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KOMODRAG & THE MONODOR + PASTORS OF MUPPETS + L’ORCHESTRE D’HARMONIE DU CONSERVATOIRE


KOMODRAG
& THE MOUNODOR

#ROCK/HEAVY/PSYCH

KOMODRAG AND THE MOUNODOR est né de la rencontre de deux groupes de rock / heavy / psych, Moundrag et Komodor. La première rencontre artistique se fait au détour d’un set des Komodor. Les deux membres de Moundrag décident de rejoindre le groupe sur scène, à la fin de leur live pour jouer ensemble quelques morceaux.
Les deux groupes s’entendent tant humainement que musicalement, ils décident donc de continuer l’aventure en créant un «super band» : Komodrag and the Mounodor.
Groupe de rock endiablé à mi-chemin entre Crosby, Stills, Nash & Young, Jefferson Airplane et Grand Funk.

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PASTORS OF MUPPETS

#ROCK/HEAVY/PSYCH

Sur scène ou en rue, voilà 17 ans qu’ils sillonnent la France et l’Europe pour y répandre leur metal cuivré et métalliser la planète !
Soutenu par une sélection d’arrangements exigeants et éclectiques, le show de PASTORS OF MUPPETS détonne par son originalité, son énergie massive, la diversité des personnages et du répertoire.

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L’ORCHESTRE D’HARMONIE DU CONSERVATOIRE

#METAL

Faire du « metal » dans un conservatoire c’est possible ?

Voici la question que l’équipe pédagogique s’est posée avant de lancer ce projet. Nous formons des musiciens-artistes, notre mission est donc de leur faire découvrir des esthétiques différentes tout en leur donnant les moyens techniques de s’y épanouir. La rencontre avec la fanfare les Pastors Of Muppets a été le lien parfait pour lier le monde du conservatoire et celui de la scène « métal ». Après plusieurs semaines de répétitions avec l’orchestre d’harmonie second cycle du conservatoire, suivi de deux jours de Masterclass avec la fanfare professionnelle, les élèves ont appris à jouer du « métal » avec leurs instruments respectifs. L’expertise des musiciens professionnels ajouté au potentiel de nos élèves donnent un résultat explosif, l’espace d’une soirée, en première partie dans un festival de métal, les élèves donneront tout.

Déguisements, mises en scène, chorégraphie, un vrai show !

TOTORRO + LA JUNGLE


TOTORRO

#MATH-ROCK

TOTORRO raconte des histoires, sans paroles.
Quatre garçons en bataille pour un math-rock instrumental et narratif, qui nous promène, nous malmène, de breaks en riffs, sans jamais nous lâcher la main.
Après «Home Alone», leur premier album iconique du genre, puis «Come to Mexico», encore plus fort, Totorro prépare la suite de l’histoire et on a hâte d’apprendre les chapitres par coeur.

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LA JUNGLE

#MATH-ROCK

Si LA JUNGLE est souvent défini comme un duo math-rock, ses deux noisers préfèrent parler de techno à guitare déflagrante, à batterie frénétique et à casio pour gamin, sauvage et effrontément dansante.
Jim & Roxie empruntent les codes traditionnels de la noise, s’en réapproprient des bribes et bouclent le tout pour répéter compulsivement des séquences toujours conçues en live. Une spontanéité hypnotique et volontairement lancinante, à la limite de l’interminable, qui s’octroiera à l’occasion quelques brèves impulsions doom orientales ou une épique bifurcation metal au beau milieu d’une épopée kraut-rock.

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COILGUNS + MSS FRNCE + SPLIT


COILGUNS

#POST-PUNK

Depuis la Suisse, COILGUNS : Jona Nido (guitare), Louis Jucker (chant), Luc Hess (batterie), et aujourd’hui Kevin Galland (basse), mijotent un hardcore et un punk-noise puissant, précis et fougueux, entre The Dillinger Escape Plan, Converge et At the Drive-In.
Enregistré au Ocean Sound Studio (Norvège) et produit par Scott Evans et Tom Dalgety, leur quatrième album, «Odd love», ruisselle d’énergie électrique et de guitares tranchantes. Coilguns a repris la route de l’Angleterre et de l’Amérique du Nord, avant de revenir en Europe avec des performances scéniques qui font leur réputation.

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MSS FRNCE

#POST-PUNK

Son rêve : la paix dans le monde, commençant par la paix dans les salles de concerts, dans la rue, dans les bureaux de vote, etc. Safe place partout & justice quelque part. Pour faire défiler ses idées, le quartet MSS FRNCE expédie un live brutal sur une bande originale trop punk pour le commun des mortels, pas assez pour les hardcore-bonshommes.
Tout le monde se met d’accord durant des concerts acérés et dansants où les sourires remplacent les torses.

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CORENTIN CHARBONNIER


CORENTIN CHARBONNIER

#Metal et écologie

Longtemps marginalisée, la musique metal a pourtant toujours été en prise
avec son époque. Depuis les années 1970, elle exprime des positions critiques
– contre le pouvoir, la religion – tout en interrogeant notre rapport à la nature.
De Black Sabbath à Gojira, en passant par Burzum ou Eluveitie, les artistes
metal ont contribué à l’émergence d’une conscience écologique.
Cette conférence explore, à travers des exemples musicaux, visuels et des
données empiriques, les formes d’engagement propres à la culture metal,
chez les artistes comme chez les fans.

CAPTAIN PARADE


Captain parade

#SPECTACLE MUSICAL

Âge : à partir de 6 ans.
Le nouveau spectacle familial «Punk à Chats», c’est un répertoire tout neuf proposé par le groupe CAPTAIN PARADE. De la pure douceur au son bien rock’n’roll pour les enfants et leurs parents. Une petite dynamite guitare / basse / batterie, aux riffs énergiques largement inspirés par le rock 90’s, tout en humour, qui parle de nos compagnons chouchous les chats, mais pas que !

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BLACK BOMB A + SPLEEN + ARTERY


BLACK BOMB A

#METAL/HARDCORE

Avec huit albums, un EP et deux DVD live à son actif, BLACK BOMB A s’est forgé une solide réputation de groupe parmi les plus influents de l’histoire du metal français. Leur énergie incessante, leur attitude intransigeante et leur passion inébranlable ont fait d’eux un pilier de la scène, leur valant le respect de leurs pairs et de leurs fans.

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SPLEEN

#METAL/HARDCORE

SPLEEN est un groupe français de nu-metalcore qui mêle intensité brute et émotion à vif. Porté par des riffs massifs et une sincérité désarmante, le groupe crie haut les douleurs invisibles avec un son lourd, frontal et sans
concession. Une claque sonore au coeur de la scène alternative européenne.

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ARTERY

#METAL/HARDCORE

ARTERY est une vraie machine infernale et indestructible, générée par cinq artères qui ne pourront que faire bouger les têtes.

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DAJAK + CASSIEN


DAJAK

#POP

Un grand voyage, c’est ce que nous propose DAJAK sur scène. Connu pour ses lentes ballades hypnotisantes mêlant rap, ambient, folk et rock progressif, le chanteur entouré par ses musiciens nous invite à nous reconnecter avec nos émotions.

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CASSIEN

#POP

CASSIEN est un musicien qui a passé une partie de sa vie à jouer et chanter pour les autres. Début 2024, il décide de nous partager ses compositions pop, un doux mélange de sincérité, de fraîcheur et d’audace. Il est de ceux qui savent écrire des poèmes qui se dansent, des récits du mouvement ou des chansons électro qui se contemplent.
Repéré par le chantier des Francofolies dès 2024, il fait encore partie de la sélection en 2025. Espérant faire rayonner sa musique au public, il nous dévoile son premier EP en ce début d’année.

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CHICAGO BLUES FESTIVAL (55ÈME ÉDITION)

CHICAGO BLUES FESTIVAL
55ÈME ÉDITION


SELWYN BIRCHWOOD

#BLUES

Une fois n’est pas coutume, c’est de Tampa en Floride qu’est originaire le leader de la tournée. En 2013, SELWYN débarquait sur la scène blues en remportant l’International Blues Challenge organisé par la Blues Foundation, le trophée de référence pour les nouveaux talents.
Alternant sur scène entre guitare électrique et lap steel, Selwyn s’est immédiatement distingué de ses contemporains, par sa voix inimitable et par le fait de ne jouer que ses compositions.

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CARLY HARVEY

#BLUES

Basée à Washington DC, CARLY HARVEY mélange le blues, le jazz, la soul et les styles indigènes américains pour créer un son unique. Surnommée par la scène locale la «DC Queen of the Blues», Carly domine naturellement la scène par sa voix et sa présence charismatique.
Descendante de la tribu des Cherokees, Carly est convaincue que le blues, en plus de découler de l’expérience afro-américaine, est directement influencé par les mélodies et les chants de danse traditionnelle des peuples indigènes américains.

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ARAT KILO + NOD


ARAT KILO

#ETHIO JAZZ HIP HOP

Machine à Groove, l’éthiojazz d’ARAT KILO, composé de Fabien Girard (guitare électrique), Michaël Havard (saxophones), Aristide Goncalves (clavier, trompette), Gérald Bonnegrace (percussions), Samuel Hirsch (basse électrique) et Florent Berteau (batterie), est la rencontre de musiciens parisiens avec la fascinante richesse des musiques éthiopiennes.
Sans jamais quitter les 70′ d’Addis-Abeba, le combo continue son voyage musical sans frontières.
Dans «Visions of Selam», dernier opus du gang de Paname, Mamani Keita, diva malienne, croise ses fulgurances vocales avec le spoken word aiguisé de l’Américain Mike Ladd, portés par le swing ébouriffant d’Arat Kilo.

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NOD

#TRANSE ORGANIQUE ELECTRIQUE

Danse, danse, danse et transpire dans la transe… Ces cinq musiciens poitevins influencés par les musiques de la Méditerranée et d’Afrique de l’ouest, proposent un son jubilatoire et positivement énervé. Leur truc, coller et superposer différents motifs afin de créer une surtension électrique.
Leur son puissant et leurs rythmes obstinés forment l’ADN du groupe et transportent le public dans une folle chaleur de la décadence nocturne.
NOD, ça s’écoute tard, debout, longtemps..

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PARTY BULLSHIT AND FRIENDS

La soirée la plus bullshit de la scène locale est de retour pour une 4e édition
explosive !
PARTY & BULLSHIT, c’est 10 Dj sets niortais, réunis pour une nuit 100 % good vibes. Prépare-toi à un marathon musical où les styles s’enchaînent, les BPM montent, et la foule ne redescend jamais.
Line-up 100 % local et éthique.
Reggae, hiphop, soul, electro pour un dancefloor en fusion, une ambiance survoltée.
Une seule règle : viens pour danser, reste pour le bullshit.